Fine Art Printing & Professional Photo Prints
Impresiones supervisadas, color gestionado y papeles premium.
Imprimir no es copiar. Es terminar la obra.
En NINA cada impresión se supervisa de forma personal: reviso el archivo, aplico perfiles ICC, ajusto luz y contraste si hace falta y elijo el papel adecuado para cada proyecto.
Trabajo con impresora Epson SureColor SC - P900 de tintas pigmentadas y papeles FineArt certificados, para lograr color fiel y una reproducción duradera.
DOS NIVELES DE SERVICIOS
1"Print Studio" _ Linea Fotográfica Premium
Para fotografía editorial, retratos, moda y portafolios.
En Stock:
Premium Luster RC Perla 260
Acabados lisos, nítidos y sin textura. Ideales para color limpio, detalle y contraste.
2_ "Giclée" _ Linea FineArt
Para obra artística, ilustración, ediciones limitadas y coleccionismo.
En Stock:
Hahnemühle smooth - Photo Rag 308
Hahnemühle textured - German Etching 310
Papeles de algodón o fibras naturales, libres de ácidos y texturas artísticas.
"Elegí tu papel"
¿Que papel necesitas?
Cada proyecto pide un papel distinto. Esta guía rápida te ayuda a elegir:
Editorial / Moda → Luster
Fotografía FineArt → Photo Rag
Ilustración → Museum Etching / German Etching
Obras suaves → Bamboo / Agave
Brillantes → Glossy
Edición limitada → Baryta X
"Para tener en cuenta"
Qué incluye cada impresión
Cada imagen tiene un análisis especifico paso a paso.
Revisión de archivo
Gestión de color y perfiles ICC
Conversión correcta a Adobe RGB / CMYK si hace falta
Ajustes finos de luz / contraste
Impresión supervisada
Secado profesional
Embolsado libre de ácido
Control final antes de entregar
ENVIO DE ARCHIVOS
Si me envías tu la imagen final
TIFF (16 Bits)
Adobe RGB
300 dpi
Tamaño final correcto
Si el archivo llega mal preparado, yo lo ajusto sin costo básico.
Si yo retoco tu imagen
Ajuste de color
Gestión de gamut
Perfil ICC adecuado
Conversión final lista para imprimir
Cuando retoco yo mismo, preparo el archivo para impresión
¿Que incluye el precio?
El precio incluye mucho más que la tinta y el papel
En cada pedido:
• Reviso tus archivos (perfil de color, resolución, tamaño final).
• Aplico el perfil ICC del papel y ajusto la impresión a la Epson P900.
• Utilizo exclusivamente tintas pigmentadas originales Epson (UltraChrome Pro10). A diferencia de las tintas a granel de uso industrial, garantizo la máxima longevidad de archivo y fidelidad cromática.
• Hago una prueba interna si el trabajo lo requiere (Fine Art).
• Superviso la impresión y el secado para evitar problemas de manchas o arañazos.
• Entrego las copias listas para archivar o enmarcar, protegidas en fundas o papel cristal.
Si necesitas que cada copia represente tu trabajo de forma honesta y cuidada, aquí es donde entro yo.
¿POR QUÉ IMPRIMIR CONMIGO?
No soy un laboratorio industrial de gran volumen ni funciono con procesos automatizados. Mi propuesta en NINA es un servicio de impresión boutique enfocado en la calidad unitaria.
La Diferencia:
El Ojo del Retocador: Antes de imprimir, reviso personalmente tu archivo. No solo miro medidas; analizo el color y el contraste con mi experiencia técnica como retocador. Si veo algo que no va a funcionar en papel, te aviso antes de gastar tinta.
Impresión Supervisada: No le doy al botón y me voy. Superviso la salida de cada copia para asegurar que cumple con mis estándares de calidad.
Sin Costes Ocultos: Este servicio es ideal para tiradas cortas (1 a 10 copias). Sin costes mínimos de envío ni esperas de mensajería. Lo pides, lo imprimo y lo recoges en mano en el estudio.
Descarga aquí la lista completa de tarifas de impresión FineArt y Fotografía Premium.
Incluye tamaños, papeles disponibles y detalles del servicio.
Guia para una impresión perfecta.
Lo que necesitas saber sobre tu archivo antes de imprimir.
Para que una impresión Fine Art (Giclée) tenga la calidad de museo que buscas, la magia empieza en el archivo digital. La impresora no puede inventar información que no existe en el archivo original.
Aquí te explico qué requisitos debe tener tu imagen para obtener un resultado espectacular.
1. EL COLOR: OLVIDA EL CMYK
Por favor, envía tus archivos en espacio de color RGB (preferiblemente Adobe RGB 1998).
¿Por qué? Es un mito común pensar que para imprimir se necesita CMYK. Eso es cierto para imprentas industriales (revistas, flyers).
La realidad Fine Art: Mi impresora EPSON SureColor SC-P900 utilizan un sistema de 10 tintas que supera ampliamente el rango del CMYK. Si conviertes tu archivo a CMYK, estás "recortando" los colores más vivos y profundos antes de empezar.
Lo ideal: Mantén tu archivo en Adobe RGB. Así aprovecharás toda la gama cromática de los papeles.
2. RESOLUCIÓN Y FORMATO
Para garantizar la máxima nitidez y detalle:
Resolución: 300 dpi (píxeles por pulgada) al tamaño real de impresión.
Formato: TIFF (ideal para máxima calidad) o JPG (calidad máxima, sin compresión).
3. ¿OBRA FÍSICA? LA IMPORTANCIA DE LA DIGITALIZACIÓN
Si eres ilustrador o pintor, tu obra tiene una textura (el grano del papel de acuarela, el relieve del óleo, el trazo del lápiz). Para que la impresión Fine Art parezca una réplica exacta y no una simple "fotocopia", la forma en que se digitaliza es clave.
Yo no realizo este servicio, pero quiero que tengas la información necesaria para saber qué pedir o qué evaluar cuando contrates a alguien para digitalizar tu obra:
A) El Escáner de Mesa (Luz Directa)
Cómo funciona: Una barra de luz pasa muy cerca del papel de forma perpendicular.
El efecto: Al ser una luz tan frontal, tiende a "aplanar" la imagen.
Cuándo sirve: Es excelente para ilustraciones planas, tintas o dibujos donde no hay mucho relieve.
El riesgo: Si tu obra tiene mucha textura (ej. papel de algodón grueso o pinceladas de óleo), el escáner puede "matar" esa tridimensionalidad, haciendo que la obra se vea artificialmente lisa.
B) Reprografía con Cámara (Luz Controlada)
Cómo funciona: Se utiliza una cámara de alta resolución con esquemas de iluminación (generalmente luces a 45º).
El efecto: Al controlar la dirección de la luz, se generan micro-sombras en el papel que resaltan la textura y el volumen.
El resultado: La impresión final tendrá un aspecto tridimensional y orgánico. El ojo percibirá el grano del papel y la materia de la pintura tal como son en la realidad.
Recomendación: Para obras de arte complejas o de gran formato, este método suele ser superior al escáner tradicional.
C) Lo que debes evitar
• Fotos con el móvil: Por muy buena que sea la cámara de tu teléfono, las lentes angulares deforman la obra y el procesamiento automático del móvil destruye los detalles finos que necesitamos para imprimir en gran formato.
Conclusión:
Antes de enviarme el archivo, haz zoom al 100% en tu pantalla. Si la textura se ve "lavada" o plana, es probable que la digitalización no le esté haciendo justicia a tu obra original. Una impresión Fine
Art solo puede ser tan buena como el archivo digital del que proviene.
4. ¿ERES FOTÓGRAFO? DEL SENSOR AL PAPEL
La fotografía Fine Art requiere un flujo de trabajo distinto al de la fotografía para redes sociales.
Para que tus fotos tengan ese aspecto de "galería" y no te lleves sorpresas, ten en cuenta estos detalles técnicos:
El Espacio de Color (Adobe RGB): Tu cámara captura muchos más colores de los que caben en el espacio sRGB (el estándar de internet). Si editas y exportas en sRGB, estás tirando a la basura tonos cianes, verdes y naranjas profundos que mi impresora Sí es capaz de reproducir. Configura tu exportación en Adobe RGB (1998) para mantener toda la riqueza de color.
La trampa del Monitor (Luz vs. Tinta): Este es el error más común. Recuerda que tu monitor emite luz (es como una lampara), mientras que el papel no tiene luz propia.
El error: Editar con el brillo de la pantalla al 100%.
La consecuencia: En tu pantalla la foto se ve radiante, pero al imprimirla se ve "oscura" o "apagada".
El consejo: Baja el brillo de tu monitor al editar o revisa el histograma para asegurarte de que hay información en las sombras y no son "negro absoluto"
Enfoque de Salida: No apliques un enfoque (sharpening) agresivo pensando en la pantalla del móvil. El grano del papel Fine Art interactúa con la nitidez de la imagen. Si la foto está sobre-enfocada digitalmente, en el papel se verá "crujiente" y artificial. Es mejor una imagen suave y natural; la textura del papel hará el resto.
Blanco y Negro: Si envías fotos en B&N, asegúrate de que sean neutras. Mis impresoras usan tintas grises y negras dedicadas para lograr una profundidad increíble, pero el archivo debe estar limpio de dominantes de color.
5. MI TRABAJO: EL RETOQUE FINAL
Aunque la digitalización corre por tu cuenta, mi especialidad es el Retoque y Optimización para Impresión.
Si tienes un buen archivo digital pero sientes que le falta "vida", contraste o que los colores no terminan de encajar con tu obra original, yo me encargo de:
Ajustar curvas y niveles para compensar la absorción de tinta del papel (recuerda que el papel "chupa" luz).
Optimizar el enfoque de salida según el tamaño de la impresión.
Realizar pruebas de color (Soft Proofing) para asegurar el mejor resultado posible sobre el papel elegido.
